关于《加歇医生的肖像》,梵高说:“我夸张了他头发的金黄色,头像后面我没有画小屋的普通墙壁,而用我调配得极为丰富、极为强烈的蓝色涂出无限深远的背景。由于这种单纯的配合,使金黄色头发的头部,在这丰富的蓝色背景上发光,像星星嵌在深沉的碧空中。” 除了女性人体之外,印象派大师雷诺阿对花卉也情有独钟~他喜欢忠诚于自己的感觉,以自己的方法来表达心中的感情以及那些关于自然和梦想的情境;他透过喜悦的眼、温暖的心,画出了一幅幅充满善与美的女性和花朵~Bouquet of Spring Flowers《春之花束》,1866[心]~ 《父亲》,罗中立,1975。这幅画是中国当代油画的一面旗帜,是中国油画史上前所未有的一幅平常农民的巨幅头像。它吧一个平常农民满是皱纹苍老的面孔,有些呆滞的眼神,甚至有些讨好的微笑刻画得极为细致生动~那种一目了然的纯朴与自然,观者都深深为之感动~[心] 《圣乔治与龙1、2》拉斐尔1505年~画家以对角线安排形象,圣乔治举刀作欲砍之势,动作十分英武优美。画家更多关注绘画的造型形式,而对人物的内在精神、生死搏斗的勇武气质刻画缺乏力度,他穿着盔甲,骑着骏马与毒龙搏斗,骏马两个前脚夹住龙双翼,圣乔治则用长矛刺中了龙的咽喉~关注@感受油画的美 展开全文 《女占卜师》卡拉瓦乔1590年~此画表现了一个风俗性的场面,那位给人看手相的吉普赛女人是来自街头的下层人物,丝毫没有荚化和理想化成分,那个正被看手相的青年男子的形象也是直接按画家一个朋友的形象画下来的,他正在为现实主义的艺术开辟着一个新的时代~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 1890.7,凡高生命的最后一个月,他画了《群鸦乱飞的麦田》,这幅画中的造形已十分简化,画面上只流动着色彩和韵律,而且不用笔而是用刮刀上色,使画面非常粗犷不驯。他的刮刀横扫画布,使天地为之一齐鸣动,一望无际,起伏不平,一任狂风撼动,颠覆,活象一块发红的疮疤每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《唐吉老爹》梵高1887--1888年 巴黎罗丹美术馆藏~人物置于中央,构图对称,此作的人物造型简洁有力,保留了画家早期风格的许多特点。所不同的是,色彩比以前明快、丰富,溶入了绿、红、青三种原色。画家以坚实的笔触,细致勾勒人物的眼睛、上衣及脸部轮廓每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《后宫之美》杜塞,墨西哥西蒙基金会藏~艺术界普遍认为他的作品内容艰涩,甚至低俗。例如,他的油画《后宫》就受到艺术家们的严厉批评。《后宫之美》是《后宫》的姊妹篇,画的是一个带着薄薄面纱而胸部袒露无遗的女子。这幅作品充分展示了作者的肖像画功底~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《克琳娜,达格尔的宁芙女神》弗雷德里克1880年波多黎各蓬塞博物馆藏~宁芙女神以一个着宽大长袍的女子形象出现,背对着瀑布站在一个沙堆上。莱顿借此向人们传递着水的天性:湍急的河流及其飞溅的水花,以及表面平静而深不可测的暗流~十分珍贵的画作~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《无言的歌》是1876年斯特拉德威克唯一一幅获准在英国皇家学院画廊参展的作品。该画售出后,他得以购置了一间画室,并开始了独立画家生涯。画的是位目光传递爱意的窈窕女性,而周围的鸟鸣声又似乎揭示了她的某种思乡之情每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《睡莲》莫奈,是他生命精华的呈现。就如同向日葵之于梵高,莫奈的睡莲是他留给世人最熟悉的记忆~在散发着东方的情调和禅意的花园里,莫奈远离了喧闹、 也远离美学派系;天光、水影、莲叶只是画布上的符号,而其中所蕴含的是他胸中更无际广阔的心灵空间~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《Bouquet of Spring Flowers春之花束》,1866~除了女性人体之外,印象派大师雷诺阿对花卉也情有独钟~他喜欢忠诚于自己的感觉,以自己的方法来表达心中的感情以及那些关于自然和梦想的情境;他透过喜悦的眼、温暖的心,画出了一幅幅充满善与美的女性和花朵~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《圣佩尔山的割麦人》莱昂·奥古斯丁·莱尔米特,1883~他眷恋农村生活,几乎所有的作品都用来描绘农事劳作的原因莱尔米特几次将同样的人物画进作品里,多幅画里的面孔完全可以辨识,割麦人喀什米•德罕沉重的劳作后正在休息,对身旁两位粗壮农妇的交谈不理不睬每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《美丽的女园丁》 拉斐尔1507年122X80厘米~此画通过美丽的女园丁的形象,表现圣母玛利亚的世俗之爱的精神。笔锋细腻,技巧完美,表现女园丁的亲切、和蔼,赤子的纯洁可爱,对于母性的依恋,给人一种感受煦暖阳光普照的亲情。生动传神地传达了作者对生活的渴望每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《音乐课Music Lesson 》弗雷德里克·莱顿1877年92.8×118.1 cm伦敦市政厅美术馆藏~家庭女教师正在手把手教授女孩弹奏曼陀铃~女教师的秀美清丽与小女孩则被描绘得天真烂漫、纯真无邪,衣服、面部及背景的描绘,都体现出学院派画风,但这幅作品却有着内在的充实每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《扶锄的男子》米勒1863~无疑是美的.虽然,在画面上那一片杂草丛生,乱石成堆的贫瘠土地上,他扶着锄头喘着,疲惫得直不起腰来.但是"美不是用脸上的形和色所能表现的",他那抬起的头,那遥望远方的双眼,流露着内心的悲苦和命运的艰辛,表现着对幸福生活的期待和向往每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 【雏菊】米勒1869年用色粉笔画成的。放在窗台上的一盆雏菊,开得十分茂密。右侧还放置一个针线包,家庭气氛极其浓郁。50多岁的米勒似乎故意要从这些静物中寻找自己心灵的慰藉。他在雏菊盆花的后面,还隐隐画出了他的老伴的模样~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《鸢尾花》1889年5月凡高~同向日葵一样,凡高也喜欢画这种植物。那种永恒流动的旋涡质感,丰硕的蓝紫色花瓣,大面积绿色的尖头长叶向上欲冲,星星点点的黄色花蕊,加上在一旁做衬托的与之一同繁茂生长的万寿菊,还有花丛下砖红色的土壤,形态各异又浑然一体~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《戴金盔的男子》1650年,这件肖像画曾经被认为是伦勃朗的传世名作,红极一时。作品中的模特是他的哥哥,金盔是他描绘的重点,而人物被他隐在阴影之中,他采用近乎雕塑般的厚涂技法,把金盔的质地描绘的铮铮作响,令人叹为观止~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《最后一张自画像》梵高~1889年9月这副是梵高生前最后一幅自画像。背景使用灰蓝色的连续曲线,产生如旋涡般的效果,画中梵高身着与背景色*调一致的服装,木然的神情与变动的背景形成对比。而他的眼神,就如安东尼.阿得所说的,“能把一个人穿透”一般每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《叼着烟斗的自画像》梵高,1889年9月~梵高于割耳事件之后,曾画过数张包着伤口的自画像。这幅画中橙红绿三色*产生活泼的色*彩效果。叼着烟斗的梵高神情有些呆滞。袅袅白烟对画面中因为色彩浓重而产生的压迫感,有减轻的作用~每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《阿尔诺芬尼夫妇像》扬·凡·艾克,1434年。画家在这里描绘了尼德兰典型的富裕市民的新婚家庭,他用极其细腻的笔调,逼真地刻画了年轻夫妇俩的肖像,尤其对室内的陈设,包括墙上、房顶的装饰,描绘得一丝不苟,显示了这位画家所特有的书籍插图画的功力每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《卖苹果的人》雷诺阿约1890年~画面表现了苹果贩正在向他的新婚妻子艾琳·夏戈特兜售苹果的情景。当时,画家与新婚不久的艾琳正在妻子的出生地共度蜜月。雷诺阿与艾琳共同生活了十年,右边的孩子或许就是他们的儿子彼尔。也可以被看作是画家对甜蜜婚姻的颂扬每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《阿尔让特伊大桥》莫奈~这幅画中所描绘的阳光下平静的水面,像华丽的织锦一样光灿夺目,色彩缤纷艳丽,天空的云朵,浓密的丛林,被微风吹起的波浪搅得若隐若现,近处如镜的水面印着倒置的蓝天白云和白色帆船,这是一个蕴含生命跳动的光与色组成的艺术世界每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《自缢者之家》 塞尚1872年~作品中,右侧高大的屋脊与左侧房屋之间,是急剧下降的道路。在中景方面,只能看到村中房子的屋脊。这景是奥维尔村明亮的旱田与天空。前景中的屋脊与建筑物、道路,显现得坚固有力,给以厚重的感觉!每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《绿衣女子》1866年莫奈用几天的工夫完成了这幅他未来的夫人卡美伊肖像,色彩或是姿态处理上都受库尔贝的影响;他对造型的淡漠态度,使他得以赋予这个女子的动势和她的裙子上的光的颤动以特殊的说服力;由此而产生了库尔贝和马奈的画中所没有的闪光和生动感每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《梧桐树群》梵·高1889年~他试图用画笔捕捉渐黄的叶子,却没有合适的油画布,因此只能在一小块印有菱形图案的亚麻布上作画。至今,透过画面的某些部位,这些图案依然依稀可见,笔法的自然流露,伴之强烈的色彩和夸张的形式,使画面充满了紧张的活力!每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《春天的花》莫奈1864年~出自24岁年纪轻轻的莫奈之手,构图大胆,用笔自信,已展示出画家对色彩异常敏锐的先兆,莫奈写道:“自然变得非常美,一切都显得变幻多姿,真是妙极了!”这幅画也标示着画家色彩明亮且充满活力的盛期,即将到来。每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 《白杨树》 塞尚 1880~以整齐划一的笔法绘出的图案。种着白杨树的小径呈“S”形曲线,他利用这一生气勃勃的曲线安排其构图的不同层面。画面深处的景物因而要小于画面前沿的景物;然而与幻术或照相术不同,他所绘出的景物毫无模糊之感,其色彩也毫不逊色!每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美 展开全文 《睡莲,晚间效果》克劳德·莫奈 1907年~在鲜黄、橘黄和朱砂色彩的烘托下,像是一团燃烧着的火。旋风般强劲的笔触增加了火焰在睡莲云间扭曲上升的感觉,呈现出一片视觉的梦幻世界。再也没有空间的标志,只有被画笔捕捉到的光和色彩!每天欣赏一幅油画,请关注@感受油画的美