- 北宋 屈鼎《夏山图》： 绢本设色，纵45.3cm，横115.2cm，藏于美国大都会博物馆。屈鼎擅长山水，受燕文贵影响很深。本卷为全景式构图，以江水沙岸为起始，描绘远山隐现的平远景色，继而转入烟笼雾罩的崇山峻岭，并在其中以舟桥水榭、鱼樵旅人等活动点缀，景物多变，炎炎烈日下赏此画有清凉之致~[微风]展开全文
- 近现代 黄宾虹《花卉册页》:纵27cm,横25.7 cm,藏于美国大都会博物馆。黄宾虹最为人所知的是以“黑密厚重”风格著称的山水画,石涛的“黑团团里墨团团,黑墨团中天地宽”常被人用来点评黄宾虹的山水。在七七事变后,黄宾虹画了很多花鸟作品,有学者认为黄宾虹一辈子画的花鸟画,那个阶段是最漂亮的。展开全文
- 【永宣瓷：景德镇的黄金时期】永乐时，朱棣大规模地推动了航海贸易，景德镇瓷成为官方的海外贸易商品。到宣德年间，青花瓷开始专门为宫廷设计制作，此时的器型较小，装饰纹样也变得简单细腻。也就是从永宣时期起，瓷器上开始使用皇家年号作为款识，这可能是沿袭了永乐时宫廷金铜佛像上镌刻铭文的传统。
- 【明代仇英:国画第一高手】仇英的风格在某种程度上说,是以唐宋绘画为基础的。例如他画禁苑仕女,远宗元代钱选乃至唐代张萱,而且他的青绿山水也是古风。《画史书》记之曰,仇英的画优美高雅,细部精丽,如玉石雕成。晚明时期,仇英作品的木刻仿本传入日本,深刻地影响了日本江户时代的浮世绘艺术。查看全文>>展开全文
- 【宋代汝窑：青瓷之魁】汝窑器型简单，一般都较小，釉色温润柔和，有粉青、豆青、月白、天青、天蓝等，尤以天青为贵，粉青为上，正所谓“雨过天青云破 处，者般颜色作将来。”汝窑釉色变化小，传世作品基本为天青、青绿色。 天青釉炼制不易，十窑九废，青色深浅随着温度而变化，后世难以仿制。
- 【宋代绘画：文人画】文人画家认为画的表现内容源于画家的思想，与表现对象并无必然联系。苏轼说，论画与形似，见与儿童邻。文人画多是水墨写意，并运用故意稚拙的画法。如米友仁《云山图》表现的水墨淋漓，树木外形随意，山峦隐现出没。再者如王庭筠《幽木枯槎图》，拖长的笔触画树枝，斑驳墨块画苔等
- 【于非闇的工笔花鸟】于非闇与张大千有莫逆之交，据考证，张大千曾劝他弃小写转工笔，专攻双勾花鸟画，并配以瘦金书题款。于非闇的绘画从明末陈老莲上溯两宋五代的双勾花鸟画，后又专学宋徽宗，并根据自己栽花养鸟知识从事写生，研究丝绣和民间绘画的艺术特色，逐步形成了于派工笔花鸟画的样式。
- 清代 雍正十二月行乐图：绢本设色，纵188.2cm，横102.2cm，藏于北京故宫。这是一组表现雍正皇帝日常生活的作品，分别为正月观灯、二月踏青、三月赏桃、四月流觞、五月竞舟、六月纳凉、七月乞巧、八月赏月、九月赏菊、十月画像、冬月参禅和腊月赏雪。从描绘的景物判断，表现的对象应为圆明园。展开全文
- 【清代画家：王翚】王翚出身于绘画世家，祖上五代擅画。他先后拜张珂、王鉴、王时敏为师，初摹黄公望，后广泛师法唐宋元明诸家。据说，他临摹古画的功力极深，宋以来许多失传的古画，借王翚的临摹得以传世。除此，他还有些作品富有写生意趣，构图多变，勾勒皴擦渲染得法，格调明快，在四王中比较突出。
- 【英国V&A博物馆藏的雍正瓷器】最近，@英国VA博物馆 着实火了一把，他们正在展出重量级的中国绘画，包括陈容《九龙图》、赵佶《瑞鹤图》等，连@英国首相 都前去参观。V&A博物馆具有丰富的馆藏，除了绘画，中国瓷器、青铜器等艺术品也包含其中。今选列其雍正瓷器藏品，领略这个大洋彼岸的博物馆的风采。展开全文
- 【永乐：青花瓷的黄金时期】“素胚勾勒出青花，笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，传世的永乐青花，自顾自美丽，自赏自芳华。永乐青花采用苏泥勃青，这种青料偶因渗青而有浓暗斑点，因散浑而有水墨画的风韵，运笔潇洒，是青花典范。此时与阿拉伯人贸易频繁，永乐青花处处可见伊斯兰文化的身影。
- 【文徵明的谨慎和含蓄】虽然艺术史学者认为是沈周将苏州建设成明代文人绘画的中心，但是对于16世纪苏州地区的文人画家而言，影响最深远的是沈周弟子文徵明。与风流不羁的唐寅不同，文徵明是一个谨慎规矩的人。他重技法、敏感并且显得含蓄。虽然有保守含蓄，但这也使得他的画带有柔和气氛和淡淡的乡愁。展开全文
- 【大英博物馆藏的定窑白瓷】在五大名窑中定窑是唯一以烧造白瓷取胜的窑场，定窑白瓷之所以能够取代邢窑白瓷而显赫于天下，一方面是由于在色调上，它属于那种暖白色，细薄润滑的釉面，白中微闪黄，温柔恬静。另一方面它善于运用印花、刻花与划花的技巧，将白瓷从纯白釉装饰推向一个繁花似锦的新阶段。
- 【大英博物馆藏的官窑瓷器】接上周之钧窑系列,继续推出宋代五大名窑之一的“官窑”,它是宋徽宗政和年间在京师汴梁建造的,窑址至今没有发现。釉层普遍肥厚,釉面多有开片,这种开片与同期的哥窑有很大不同,一般来说,官窑釉厚者开大块冰裂纹,釉较薄者开小片,哥窑则以细碎的鱼子纹最为见长。
- 【大英博物馆藏的钧窑瓷】在故宫展开的钧窑展，小伙伴们去了没？在故宫的，我们能一览无余，远在大洋隔岸的瓷器，我们在这里也能一饱眼福！除天蓝釉以外，钧窑瓷最受人称道的是以氧化铜为着色剂、在还原气氛中烧成的铜红窑变釉，釉色变化万千、异彩纷呈，有“玫瑰紫、茄花紫、丁香紫、海棠红”等美誉~
- 唐 柳公权《金刚经》：藏于巴黎博物馆。这是柳公权早期的书法作品，原石于宋代已被毁，现仅见敦煌石窟发现的“唐拓孤本”，柳公权早年曾广采众家之长，而且特别注意向前辈书家学习。《广川书跋》曾记载柳书谓有钟繇，王羲之，欧阳询，虞世南，褚遂良，陆柬之体，并称赞“诚为绝艺，尤可贵也。”
- 元 黄公望 富春山居图:纵33cm,横639.9cm,藏于台北故宫。欣赏中国书画,打开方式很重要,当这幅手卷徐徐展开,河岸、树木、山石、船只、小径、人物等先后以不同的方式映入眼帘,充满叙述性,错落有致,恰到好处。黄公望多用干笔处理,少晕染,在空间组织相同的墨块也注重节奏,从心所欲却不逾画理。 展开全文
- 【大都会博物馆中的Dior时装】说起巴黎时装业的顶峰，不得不提到20世纪的中期。1947年2月12日，Dior借贷举办了一场高级成衣show，这场秀震惊了整个世界：铺张到极致的布料堆砌出的裙摆勾勒出久违的女人味，完全不同于战前流行垫肩外套的硬朗。大都会博物馆收藏的Dior也正展现了那个时代的法式韵味。展开全文
- 【南宋画家：李迪】日本作家川端康成最推崇两位画家，一位是钱选，另一位就是李迪。李迪是南宋院体花鸟画最具影响力的画家，他的画作大多保持北宋工细写实的画风，注意特定和瞬间的意境和情态的表现，重视对动植物形象情状的观察研究，他笔下的花草树木，务求生动逼真、合情合理。🔗 网页链接
- 【宋代小品画】南宋严羽曾评价唐诗“盛唐诸人惟在兴趣，羚羊挂角无迹可求。故其妙处透彻玲珑不可凑泊，如空中之音、相中之色、水中之月、镜中之象，言有尽而意无穷”这种审美取向也可以作为宋代小品的注解。通过精心地构图及水墨的出色运用，宋代优秀的小品力在表达未尽的叙述，充斥着意犹未尽之感。
- 清 康熙 五彩十二月花卉纹杯：高5cm，直径6.5cm，藏于大英博物馆。这系列的瓷杯胎体非常轻薄，色彩清新淡雅，釉面细润而又洁白。十二月花卉纹杯以12件为一套，按照一年12个月分别在杯上描绘代表各月的花卉，并在背面配以诗句加以赞美，古人生活精致，讲究将诗、书、画、印结合起来装饰瓷器。展开全文
- 【东京国立博物馆藏的明代景德镇瓷】明代是景德镇的鼎盛阶段的开始，陶瓷艺术取得了更高的发展。日本东京国立博物馆藏的明代景德镇瓷器有很多是烧制于明代晚期，这个时期是青花五彩烧制空前绝后的时代，其中尤以嘉靖万历的数量为多，但形制高大、技艺高超、盖与器身均保存完好的器皿则并不多见。
- 【法国吉美博物馆藏的中国文物】法国吉美博物馆中的中国文物达1.5万件，法国考古家伯希和在敦煌新疆等地收集的绘画、青铜玉器等均放在该馆。象尊为镇馆之宝，它此前层被捐给卢浮宫，卢浮宫将之归为“缅甸或高棉的雕塑”。到1922年才找到自己位置。1945年，该尊被转入吉美博物馆。🔗 网页链接
- 【齐白石 小开花卉草虫画(局部)】齐白石堪称全能画家，人物、山水、花鸟都很擅长，但他还是主要以花鸟画家的身份立足于现代绘画史上的。他“为万虫写照，为百鸟传神”，用笔雄浑健拔，用墨滋润淋漓，用色浓艳泼辣，信手拈来，随意而成，真率自然，笔下的花鸟虫鱼极富生活情趣和民间特色。
- 清 郎世宁 《乾隆帝后和十一位妃子肖像》：纵52.9cm，横688.3cm，藏于美国克利夫兰艺术博物馆。乾隆元年，郎世宁等为皇帝、皇后、妃嫔的画的像。其中皇帝、皇后、令妃为郎世宁所画，其余7人为郎世宁的弟子所绘，最后3人是宫廷画家续画。从服装色彩、顶戴佩饰一丝不苟的描绘中，显现出人物地位的差异。展开全文
- 唐 周昉 《簪花仕女图》：绢本设色，纵46cm，横180cm，藏于辽宁省博物馆。画家周昉出身于豪门显宦，其仕女画取材于现实生活中贵族妇女的行乐活动，具有强烈的时代感。这幅画上共绘就6位贵妇，她们打扮艳丽，脸上又晕染娥眉，身着低胸长裙，外罩薄纱，显出半透明的质感，是中晚唐以后典型的贵妇形象。展开全文
- 底特律美术馆中的中国瓷器：近日因底特律市政府破产，底特律市立美术馆的藏品将要变卖抵债的消息传得沸沸扬扬。除了梵高的《自画像》、迪戈·里维拉的《底特律的工业》以及奥古斯特·罗丹的《思考者》等藏品外，底特律美术馆中还有许多中国藏品。如若真要拍卖，极度饥渴的艺术品市场势必要为此疯狂一把。展开全文
- 南宋 李唐 《村医图》：纵68.8cm，横58.7cm，藏于台北故宫。李唐两入画院，先是宋徽宗时的北宋画院，1127年金兵攻陷汴京，李唐逃往杭州，卖画度日；后经人推荐，又入选南宋画院。有人认为，此作品通过对灸艾治疗的描绘，表现作者对劳动人民寄予很大同情。不过我倒是觉得此画虽写实却诙谐，烟火气很浓。展开全文
- 【大英博物馆藏的中国玉器】大英博物馆收藏的中国玉器体系非常完整。自新石器时代的玉琮、玉璧到明清王朝的玉杯、玉碗、玉摆件，观众足以通过这些晶莹剔透的美石领略中国独特的玉文化，体验华夏先祖敬畏自然并欣赏自然的复杂内心。🔗 网页链接
