当代中国电影将是一个新人辈出的时代，较之年轻导演初现端倪的才华和初出茅庐的无畏与勇气，成熟导演理当更具社会现实的反思与批判性，理当更具品质和内涵…… 大师草稿：马蒂斯、毕加索、夏加尔、劳特雷克……转自：🔗 网页链接 Alex Hall的油画作品，唯美细腻而又极具形式意味，显然作者是试图运用“鸟”这一视觉符号，最大化的呈现其内在的迷惑与反思，以及潜藏于内心的，甚或是无意识的心理机制。这些极具象征意味的“鸟”，与失衡的肢体语言形态交错在一起，隐含着某种戏剧性的叙事，且很容易使人联想到希区柯克…主页：[via] 展开全文 《松子被嫌弃的一生》，用色彩斑斓的影像，讲述了一个凄美的人生故事，充满悲情与反讽的回味…… 转发朋友微信：【人体彩绘】Christy Lewis 是一个屡获殊荣的艺术家，目前生活在新西兰的惠灵顿；她是一个充满激情的艺术家，擅长于人体彩绘，乐于与世界各地分享她的绘画作品；下面这组baby face是不是有被萌到呢？ 近些年好莱坞的确佳作不多，技术的视觉奇观也逐渐被受众所消化，新的增长点也尚未显现，自身转型驱力不足，但跨文化与品牌优势依然明显。华语电影力量散乱，尚未整合，内地缺乏沉淀，缺乏如伊朗电影那样自成一体的话语系统，且多规避现实，虚妄幻象，一旦改观，则必成气候。//@中国电影导演协会 “登山则情满于山，观海则意溢于海”，每日一遍，常年持守，实乃超越文本之精神，令人敬畏。//@祎祎莞尔 : 老先生厉害哦。看现在满目的官样文章，好奇到底多少人读过《文心雕龙》，不用说背诵了。 希区柯克说：电影是减去了琐碎片段的人生。戈达尔则认为：电影就是琐碎片段的人生。两种电影观念，既呈现为两种不同形式的电影风格，更反映出彼此认知的差异性。前者更强调隐含因果关系的戏剧性的吸引魅力；而后者则更愿意让观者，在电影所提供的‘琐碎片段’中，自我体验、感悟和组织意义。 好产品评价准确，无论是整体策划还是角色的社会定位，即是针对市场而来，并非只是为了叙事而叙事。且文化消费时代，更强调文化的生产概念。//@导演金刚jingang : 回复@专栏作家茶茶 : 才女！ @专栏作家茶茶 : 这个我赞同！《泰囧》未必是部好电影，但绝对是个好产品！ 都说华谊兄弟、博纳、新画面、完美时空等公司最会搞宣发，因为他们屡屡创造票房神话。依我看光线影业宣发才是天下第一，不光是《泰囧》十几个亿票房，而是因为光线多数质量更烂。每年能用各种不同烂片在各大重要档期取得票房前三的佳绩，并不断让华谊、博纳、新画面等公司影片吃到苦头，宣发无疑最狠 当代电影，已进入一个由各种话语和视角所构成的阐释漩涡之中，从票房到社会文化层面，几乎每部电影，都会引发众多社会话语的阐释与评价。过度的阐释，标新立异的追问，以及从众而盲目的评说，使电影承载着太多的沉重，太多电影之外的意义与言说，而真正关乎电影创作的本体问题，似乎却并不为之所关注。 图像话语，充分说明，个体的价值与意义源自差异性的社会存在！@凤凰张婉 的照片很棒(来自专辑 微博配图)，推荐给大家！ 🔗 网页链接 看过《泰囧》，总的感觉，中国喜剧之路还很漫长！大多喜剧范式是以小见大，但却不可泥小而失大。反讽的话语形式与逆现实逻辑的喜剧特征，实际上是一种植根于现实的抽象与反思。因而较之正剧，喜剧则更需要尽可能去消解“刻意”，更需要在现实与非现实的边界上游走，更需要在结构层面反复斟酌！ 